有没有过来人讲一讲从零学习PR的过程？
作为一个剪了三年视频的剪辑师，我只想说：
剪辑真的是Double的累！
但是收到的回报真的是Fourfold的快乐！
其实我也是从零起步的，当时因为工作不是太稳定，随时面临着被公司裁员的风险，但是比这条件更好的工作短时间内又找不到。为了能让简历漂亮点，我决定再学一个技能，于是就盯上了pr剪辑，毕竟现在短视频行业发展迅速，谁都想乘个东风。
学了大概一个月的时间入门了，然后开始经营自己的自媒体账号，刚开始很艰难，经常是辛辛苦苦熬夜剪了一个视频，播放量却不尽人意。后来找到了核心问题所在，这种情况开始慢慢改善，慢慢的兼职的收入超过了压榨我社畜收入，索性直接辞职，回家全职做了。
目前已经是一名职业的剪辑师了，从业了三个月，不敢说是一个绝对的大佬，但是多少还是有很多经验的。
接下来我把学习剪辑的经验和这些年剪辑视频总结出来的经验分享给大家，让你你们能更加高效的剪辑视频，在剪辑的道路上少些苦和累！
###
一、我的学习历程
我一开始也是纯纯自学，找视频学些操作和技巧，然后就是自己学着别的up主剪各种影视混剪（高燃混剪直接冲昏头脑）。
但其实吧，做混剪，剪辑方法并没有得到太大的锻炼，反正磨磨唧唧自己自学了好几个月，最后也没剪出什么像样东西。
咱们新手就不要从混剪入手，因为混剪本身除了拼接、特效、卡点这种，它是没有叙事的逻辑的，如果一开始习惯了混剪的剪辑习惯，而不锻炼叙事手法，越到后面会发现越没法做出能够传达情节内核的视频。
不要想着通过某种剪辑手段去学习pr，这绝对是行不通的。
pr一定是要跟着课系统的去学，只有这样自己的剪辑功底才会个更扎实。
我自己是看的亮虎pr实操课，个人认为这个课程就是初学者入门必看的，因为对剪辑师来说，剪辑的实操方法是很重要的，而亮虎是我听过讲的最细致实用的。
印象最深的就是老师在课上会通过实际的案例带着我理解操作的含义，基本上很快就能理解掌握，就比方说我想不改变视频的总长度，但是想通过改变左右片段时长从而呈现镜头留长或者缩短的效果，如果我没有跟课程，客户提出这个要求，我是完全搞不定的。
而现在我就可以通过滚轮编辑让工具箭头向左移动，左片段时长缩短，右片段时长加长，箭头向右移动，左片段时长加长，右片段时长缩短，将第一段视频的出点和第二段视频的入点是重合在一起，在两段视频的之间，留一些空间，直接确定就完成操作了。
类似这种这种通过实操技巧完成pr疑难杂症的方法，我在课上所学到的都和实际工作的匹配度很高，也确实让我平时的工作省心了不少，说它是保姆级课程一点都不过分。
不过剪辑这个东西，光说不练假把式，得重视实操的。
动手练习肯定就会涉及素材问题，没有画面素材、音乐素材，巧妇难为无米之炊好吗
咱们搞视频的，一定要平时就注意素材的积累，比如我平时刷视频听到bgm特别棒，就会找到下载下来分门别类存好。毕竟高质量的空境和音效可遇不可求啊，要找的时候可难找
二、小白怎么积累素材
pexels
pexels是一个非常全面的素材网站，图片和视频全都有，而且还是非常高清可商用的素材，无需注册就能直接下载，点击视频还能看到相近的推荐。
这样你就可以更加便捷的看到更多你需要的素材，里面各种类型的素材都有，可以满足剪辑视频的各个分类，并且不用注册就可以直接下载，可以免去很多繁琐步骤。
coverr
coverr支持关键词搜索，同时也有明确的视频分类，提供各种视频资源，也是一个视频社区，可以进行分享，素材全都是免费可商用的。
大家可以通过搜索栏快速的找到自己需要的视频素材，是比较人性化的，有各类视频素材供大家选择，并且都是可以直接商用的，不会涉及侵权问题，大家可以大胆使用。
Vidlerg
一个非常专注于动漫的网站，如果有需要动画素材的，来这个平台准没错，这里有各种类型的动漫视频素材任你选择，它是专注动画的网站，风格多样，但大部分画风较为简单，下载也很容易。
有了课程跟素材以后，剩下的就是动手练习了。
三、小白怎么练习pr
主要分为两个阶段：
第一阶段：
第一步就是先认识pr的界面，比方说；菜单栏，时间线，效果控件等，掌握这些最基础的，我们才能知道如何进行软件设置，创建序列，在哪剪辑。
之后，我们就需要学会各种功能的衔接运用，如何截取素材，如何添加关键帧，如何提高视频的清晰度等。
这些内容并不难，但是想要熟悉掌握还需进行不断的实践。
在学习这些功能的过程中主动的记忆快捷键，虽然鼠标点点画画很简单，但是剪辑会耗费更多的时间，快捷键虽然短期不好记忆，但是掌握之后可以大幅度提高我们的剪辑效率，无论是工作还是兼职都有好处。
掌握基础功能之后我们就需要再深入研究以下剪辑技巧了，剪辑技巧服务于视频的整体节奏，这个阶段需要我们深入研究下转场，深入研究不是指玩转场花里胡哨，而是让转场看起来丝滑更和谐，毕竟最好的转场是让观众看不出来出现了转场。
第二阶段：
剪辑框架是一个视频的灵魂，当剪辑师形成了剪辑框架后剪辑的视频才算是有了生命，剧情跌宕起伏，引人入胜；
镜头也可以表达出我们剪辑时候的思想，引起观众共鸣。
剪辑框架的培养可以从两方面入手，大的方面是整体框架的把握，小的方面是镜头语言的表达，二者相辅相成，缺一不可。
先说整体框架，整体框架换个说法就是整个视频的文本，就像一条线把整个视频串联起来，这样视频才会有逻辑感，不然观众会感觉视频支离破碎，不知所云。
那么该如何把握一个视频的整体结构呢？
其实并不难，拿到素材后先不要开始剪辑，先拿张纸把剪辑的要求，类型，主线等分析好写下来，在慢慢往这个框架内添加镜头间是否需要转场，用哪种转场，越详细越好。
当然框架是死的，在实际剪辑中如果突然灵光一闪想到了更好的内容及时做出修改就可以了。
再说镜头语言的表达，一个镜头包含的内容有很多，场景，人物，光影，甚至声音，这些内容构成了镜头的语言，剪辑并不仅仅是两个片段的剪切，而是要保留镜头语言甚至是利用剪辑将其凸显给观众。
这里推荐给大家一本有利于培养剪辑框架的书籍——《电影语言的语法》。
这本书不仅涉及了摄影的原理，内外反拍，对各种剪辑手法也有详细的讲解，而且配有大量插图辅助我们培养自己的剪辑框架，便于理解掌握。
以上就是我关于学习pr的经验分享了，总结一下，先学习pr的功能学会剪辑技术，再深入培养剪辑框架，给自己的视频带来深度。