印度电影，易燃易爆炸
<苏丹>上周五上映，又一部印度电影杀进国内。
可惜，相比于阿汤哥不要命的HALO跳伞，印度摔跤就显得弱爆了。
何况，还有同类型的<摔跤吧，爸爸>珠玉在前。
但即使<苏丹>势弱，也挡不住近几年，印度电影在国内的火爆程度。
韩国电影在国内远不及韩剧火热，大片诸如<雪国列车>，也就6820万左右的票房。
日本电影在国内大银幕的最高票房记录，是<你的名字。>5.76亿。
泰国电影因<天才枪手>火了一把，但终是昙花一现，现在也没了声响。
似乎只有印度电影，在国内砸下一个又一个惊天雷，呈现爆发式的增长状态。
从<摔跤吧，爸爸>到<神秘巨星>，从<小萝莉的猴神大叔>到<起跑线>。
印度电影不再是传说中，一言不合就尬舞。
反而与爆款挂上了钩。
引进史，老长了
若说起印度电影引进史，比美国好莱坞大片在中国出现的时间还早。
1955年，那时中印关系还很甜蜜。10月，全国二十多个城市举办“印度共和国电影周”活动。
▲<流浪者>、<暴风雨>、<两亩地>
这是印度电影首次被引进中国，影响最大的当属<流浪者>。
而<流浪者>也是首部响彻海内外的宝莱坞电影。
之后，陆陆续续又引进几部，不多，一只手就数得过来。
1962年，中印关系恶化，印度电影在国内出现断档，18年间，国内影院没见过一部印度电影。
直到70年代末，<流浪者>、<两亩地>等电影复映，在国内算是掀起一波印度电影浪潮。
好多上了年纪的“老人”，对《拉兹之歌》应该不陌生。
这首歌就出自<流浪者>，“阿巴拉古，啊……阿巴拉古，啊……”。
80年代，<大篷车>、<迪斯科舞星>等片，更是将印度歌舞发扬光大。
小编真的从没看过<迪斯科舞星>，却也被电影主题曲无数遍洗脑。
“吉米吉米，来吧……”。
▲<迪斯科舞星>剧照
可见，早期的印度电影被歌舞包装。
即使故事再不怎么样，有歌舞在，大家都能看得高兴。
到了90年代，印度电影类型多起来。
1988年<复仇的火焰>是部警匪片。
而1989年的<印度先生>，还加入了科幻元素。
▲一个拥有隐身手镯的男人
在歌舞元素盛行的印度电影中，这都是极为少见的。
1991年<冷暖人间>，是第一部阿米尔·汗的电影在国内上映。
此时，这位印度“完美先生”刚出道不过三年时间，远没有如今这么火爆。
电影技术不断发展，印度电影也在寻求突破，奔向国际化。
但可惜的是，国际化的印度电影，在中国电影市场完全被新来的好莱坞大片盖住风头。
而放至今天，印度大片似乎也不讨中国观众的喜爱。
<巴霍巴利王>，有印度“指环王”之称，印度人民爱得要死。
可上、下两部在国内票房皆是惨淡。
▲第一部不足800万，第二部不足四千万
还不如讲述人民生活的普通题材，来得引人瞩目。
跳不跳舞，都无关紧要。
印度电影，爆了
提到印度电影，中国人民绕不开的一个人便是阿米尔·汗。
说来不惭愧，不知有多少人跟小编一样，看过的第一部印度电影，是<三傻大闹宝莱坞>。
▲阿米尔·汗主演
那时觉得，哇，阿米尔·汗好帅。
现在想想，有些花痴过了头。
2011年，<三傻大闹宝莱坞>在国内上映。
1300万的票房成绩，成为当时内地引进的印度电影票房冠军。
悄默声地，这已经是阿米尔·汗引进中国的第五部电影。
再然后，<幻影车神：魔盗激情>、<我的个神啊>……
阿米尔·汗，已然成为中国人民熟悉印度电影的关键性人物。
从引进国内的印度电影票房排行来看：
前十名，阿米尔·汗主演的电影占据一半的位置。
一定程度上，阿米尔·汗的电影，等同于中国人民认知的印度电影。
2017年<摔跤吧，爸爸>的上映，更是将阿米尔·汗的神话推至顶峰。
▲这个“爸爸”很6
12.91亿票房，印度电影在国内的历史性突破，全年票房第七位。
也就是从这时开始，印度电影大波涌进中国电影市场。
截至到今天，2018年已有六部印度电影登陆中国大银幕。
几乎个个有了爆款的可能，但没有一部打破<摔跤吧，爸爸>的记录。
<神秘巨星>7.47亿、<小萝莉的猴神大叔>2.86亿、<起跑线>2.10亿……
更不用提，<厕所英雄>、<巴霍巴利王2：终结>、<苏丹>这些被淹没的印度电影。
相比阿米尔·汗，印度电影三大汗的另外两汗则没那么火热。
沙鲁克·汗该是最惨的一个。
▲虽说2010年上映的<我的名字叫可汗>口碑爆棚，但却不叫座
远不及2015年<新年行动>拿到的237万。
而萨尔曼·汗凭借<小萝莉的猴神大叔>，在中国银幕露个脸。
▲这是萨尔曼·汗首部引进中国的电影
可惜，第二部<苏丹>便没了声响。
所以，有很多人是这样认为：
并不是印度电影被认可，只是阿米尔·汗主演的印度电影火而已。
小编不否认，因为事实摆在这儿。
但也不敢苟同，因为这几年印度电影整体在中国电影市场算得上是香饽饽了。
火不是偶然，是慢慢积累的
那么问题来了，为什么这几年印度电影如井喷式占据中国电影市场的一席之地？
小编就斗胆来发表一下自己的看法。
一个，就是印度电影基数大，拍摄得多。
近几年，印度电影的年均产量已超1500部，出口海外国家超70个，仅次于美国。
而在北美和英国，印度电影高居进口片第一。
▲截至2018年6月，北美外语片票房(图截自电影票房贴吧)
前十部，来自印度的有七部。
除了宝莱坞，南印度的托莱坞、考莱坞、莫莱坞，四大莱坞集体发力。
广撒网总能捞到好鱼。
二来，看印度电影看得刺激，对于揭露印度社会现实的残酷，他们从不手软。
只要不触及各宗教普遍的底线，电影一般都能在印度国内上映。
于是，我们能看到<三傻大闹宝莱坞>涉及教育体制问题；
<摔跤吧，爸爸>、<神秘巨星>涉及女性歧视及平权；
<小萝莉的猴神大叔>，将镜头对准印巴矛盾冲突；
▲<起跑线>又是事关“升学择校”的教育问题
话题性俨然超过歌舞，成为中国人民对印度电影的首要印象。
但这并不表示，印度电影会甩开歌舞。
在激烈的矛盾冲突下，偶尔加入小部分传统歌舞元素，颇有一种生活依旧美好的意境。
交织着强烈的社会责任感与人文关怀，印度电影变得深刻，却不僵硬。
而这些尖锐的话题多具有普世性。
这无疑，也是印度电影为全世界人民送上的一碗碗鸡汤。
如此简单励志、情感单纯，既让你抒发满腹感慨，又能给你力量，谁不喜欢。
随着<摔跤吧，爸爸>在国内创下惊人票房纪录，早期的批片模式也改为分账片。
▲<神秘巨星>的背后就有着中国资方的身影
按照印度电影的高产，阿米尔·汗的明星效应，以及自然而然地情感共鸣。
引进印度电影，怎么着都是一笔划算买卖。